Von Madrid nach Buenos Aires, von Mexico City nach Quito, Tito lädt uns auf eine Reise mit seiner Gitarre ein.
Er wird für uns Lieder von Fito Paez, la Oreja de Van Gohg, Joaquin Sabina, Charly Garcia, Chavela Vargas, Andrés Calamero und mehr interpretieren.
Diesmal wird er von der jungen, spanischen Sängerin Ana Isabel Alfaro begleitet.
In der Domäne der One-Man-Bands sind es meist Männer die den Ton angeben. Jedoch sind da auch einige Frauen, die dem in nichts nachstehen. Neben TWO TEARS (USA) oder JACKIE BRATSCHE (CH) ist BECKY LEE wohl eine der raueren Musikerinnen dieses Genre"
"Becky Lee lives with her drunk foot in the Arizona desert, tours Europe once or twice a year, prefers whiskey over beer, and is known for her warm voice and genuine approach to the one man band genre.
She is one of the world's few female one man bands and plays guitar, kick drum, snare w/ a foot pedal and floor tom with her strum hand.
Neofolk / Songwriter
Montag 5. November 2012
When Chloe Charles steps into the spotlight you know that you are about to experience something that is purposeful and profound. Chloe has the poise and beauty of a 1950s cocktail-sipping movie star, the depth and intellectual prowess of a beat poet and the sound of a modern day folk infused soul songstress. Her lyrics are filled with pain, reflection and a keen understanding of what it is to be a human trying to find their place in this world. Accompanied by her delicate classical guitar playing, Chloe’s new EP, Little Green Bud, is an intriguing fusion of old, new, sophistication and edge.
Mute Swimmer writes songs. They are governed entirely by the principles of grace, doubt and sabotage.
An album entitled simply Mute Swimmer was released on Woodland Recordings in 2010. He also features on the two compilations on the same label. A double A sided single is imminent on Bleeding Heart Recordings.
He creates music under other names, either on his own and with other people. These include Dala and1000 Herzog.
Stephen Burch wurde im Süden von England geboren, verbrachte jedoch den größten Teil seines frühen Lebens damit, herum zu reisen, bevor seine Familie sich im ländlichen Irland niederließ. Auf ihrer Farm steht eine verlassene Hütte, die beinahe in sich zusammenfällt, aber ein Zimmer birgt, das trocken und warm genug ist, um Musik darin zu machen.
Growing up in New England, she was heavily influenced by her parent’s British Isles Folk Revival records of the late 60′s early 70′s .
feat. Eduardo Nascimiento
Canciones Latinamericanos
Samstag 29. September 2012
Catalina Claro - Gesang, Piano, Gitarre
Paulette Joui - Cello
Berna Jones - Violine
Eduardo Nascimiento - Perkussion
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Juan's father Bruno was a poet in Ecuador, pioneer in the South American street theatre movement. Bruno Pino left alter him a big repertoire of poems about love, passion and the human struggle and hope of the Latin American people... Juan has set music to his father's words in a travel from the Andes' folklore to the urban culture of today's Latin American cities, passing by a more European singer-songwriter tradition. This gave birth to the debut album "Mama America"....
Mittwoch 15. August 2012
Valium Country/Doomgrass
Freitag 3. August. 2012
Sirenen hatten genug davon
amerikanische Nacktwanderer in den Tod
zu bezirzen und erpressten sie dafür um ihre
Folkslieder. Hier und da tauchen
sie nun in fremden Städten auf und
versprühen ihr süsses Gift - Valium Country und
Doomgrass vom feinsten.
20ies-30ies Jazz / Blues
Donnerstag 21. Juni 2012
Wie soll's denn schmecken? Sweet oder Hot? Keine Frage, die Red Hot Serenaders machen einfach beides: Rainer Wöffler und Tanja Wirz servieren hochprozentigen Blues, heissen Jazz, zartbittere Chansons, schmelzende Hawaiimusik und rattenscharfen Ragtime.
Zubereitet werden diese hauptsächlich aus den 20er- und 30er-Jahren stammenden musikalischen Leckerbissen auf einer breiten Palette von Instrumenten. Ob Gitarre, Ukulele, Mandoline, Slidegitarre, Waschbrett, Cajon oder Klarinette: Nichts ist vor den beiden begeisterten Musikanten sicher.
Gespielt wird stilgerecht auf Instrumenten ohne Strom, dafür mit umso mehr Groove, zweistimmigem Gesang, einem Löffelchen Schmalz, einem Augenzwinkern und einem Schuss Frim Fram Sauce. Guten Appetit!
Celtic Folk
Donnerstag 7. Juni 2012
Simon Kempston is one of Scotland’s best young songwriters and leading fingerstyle guitarists. Simon’s original, distinctive guitar playing is founded upon a complex, finger-picking style which technically reveals his classical training yet is steeped in the history of the folk, blues and celtic traditions and is complemented by Simon’s rich, powerful and compelling clipped vocal style.
Neofolk / Songwriter
Donnerstag 24. Mai 2012
When Chloe Charles steps into the spotlight you know that you are about to experience something that is purposeful and profound. Chloe has the poise and beauty of a 1950s cocktail-sipping movie star, the depth and intellectual prowess of a beat poet and the sound of a modern day folk infused soul songstress. Her lyrics are filled with pain, reflection and a keen understanding of what it is to be a human trying to find their place in this world. Accompanied by her delicate classical guitar playing, Chloe’s new EP, Little Green Bud, is an intriguing fusion of old, new, sophistication and edge.
Auls Musik erzählt Geschichten von Eulen, für Eulen. Die Geschichten sind so vielseitig, wie sie sein können, wenn man, mit einem 360 Grad Blick ausgestattet, in der einen umliegenden Musiklandschaft sitzt und beobachtet.
Martina Berther (eb)
Mario Hänni (dr)
The Goodnight Circus (PlanetEarth)
Swing/Klezmer/Charleston
Donnerstag 3. Mai 2012
Tragedy struck the circus many times. The trapeze artist's palms became inexplicably sweaty and slick, utterly unmanageable. He lost his nerve and his partner fell in love with a particularly daring accountant. The lion tamer, famous throughout the world, became, shall we say, a little too interested in the inner workings of his beasts. The jugglers, two brothers who's proficiency had amazed audiences in Russia, China, North Korea... incurably quarreled- "you throw too fast, you always sleep on my side of the bed, everyone likes you better" until one left to pursue his lifelong interest in microbiology, the other the bottle... The freaks all took their money for plastic surgery in Thailand... And the clowns were a hopeless bunch who ended up in politics. But the band stubbornly played on and on, until the last of the popcorn and elephant poop had all been swept away, and the lights turned down... all who had stayed awake agreed, it had been a good night at the circus...
Jazz Avantgarde
Samstag 28. April '12
Heinz Herbert zurück in die Zukunft!
Nach längerer Abstinenz haben die drei Musiker ihre Instrumente wieder auf der gleichen Bühne und präsentieren einen geballten Schuss Live-Musik. Es war nur eine Frage der Zeit, bis die drei Heinzes eine Band formieren, um ihre musikalischen Vorstellungen gemeinsam auszuleben.
Entstanden ist eine Klangwelt, der man sich nicht entziehen kann: exzentrische Gitarren-Sounds, dröhnende Moogbässe und "moodig" gespielte Drums treiben die Zuhörer weit ins Weltall hinaus! Mit schreienden Orgelklängen und vielfältigen Grooves wird das Raumschiff wieder sicher Richtung Erdumlaufbahn gelenkt.
Gitarre: Dominic Landolt
Hammond-Orgel, Moog: Ramon Landolt
Drums: Mario Hänni
Rap
Donnerstag 12. April. 2012
Einer ist immer Schuld. Aktuell im Zweifelsfall der Araber. Khaled Aissaoui aka E.S.I.K hat die Schnauze voll davon. Mit seinem Album „Dä üblichi Verdächtigi“ bringt eben dieser übliche Verdächtige den Arabischen Frühling in die Schweiz. „Jetz isch gnueg Heu dunne“, sagt der St. Galler Rapper und bläst ab dem 3. März zum Gegenangriff. „Wenn die Leute die Ironie auf dem Album nicht verstehen, dann kriege ich ein Problem“, sagt E.S.I.K – und spielt auf Titel wie „Verbalterrorischt“ oder „I gib en Figg uf Polizei“ an. Zusammen mit viel funky Stuff und 70ies-Appeal ergibt das ein Hiphop-Album, das den Bogen von gestern nach morgen spannt und jegliche Scheuklappen verachtet.
Chanson/Jazz
Samstag 31. März 2012
Stell dir einen Bienenstock im geordneten Chaos vor: Emsig hauen die Revolting Three in die Tasten, auf die Pauke und in die Saiten um den Sound für die Queen herzustellen, die das ganze mit Honig überstreicht. Alles klar? Oder stell es dir so vor: Eine wirre Mischung aus Chanson, Jazz und Swing, von Bossa über Bogaloo bis zu Pop und Elektro, mit einem Hauch 60ies angereichert. Angetrieben von Peggy Bees unvergleichlichen Stimme, die alle musikalischen Verbrechen der Band verzeihen lässt...
Acoustic Swing
am Samstag 24. März 2012
Vendredi Soir Swing steht für Gypsyswing, Tanz und akkustische Feinheiten. Vendredi Soir Swing versetzt dich zurück in die 30er Jahre und bleibt trotzdem aktuell, virtuos und frisch. Gespielt werden Eigenkompositionen, Stücke von Django, traditionelle Gypsyliteratur, Jazzstandarts bis hin zu Filmmusik (von Amélie). Auch an Samstagabenden...
Nele Needs A Holiday is what belgian singer-songwriter Nele Van den Broeck does if she feels like making music. She writes songs about "the tragedies of daily life": about the boyfriend that dumped you, about getting kicked out of art school, about creepy guys that are trying to get your telephone number while you try to concentrate on waiting for the train, about waking up and only vaguely remembering the dance moves you were inventing last night... Every time something goes wrong in Nele's life, she writes a happy song about it. This results in songs like "Loser's Twist", "I Really Wish I Was A Bitch" and "I Love You But I Google Other People".
Nele's music could be described as mean folk, friendly lo-fi, acoustic punk or new objectivity. Nele is inspired by anti-folk heroes like Jeffrey Lewis, Daniel Johnston and The Moldy Peaches, but also by sixties girl bands like The Ronettes, The Chrystals and The Shangri-Las. Further inspirations are a desire for revenge, the occasional hangover, a wide variety of personal issues, a complete lack of self-confidence, and that feeling you don't want to wake up. Nele's songs are soothing, funny, and moving at the same time.
"...intriguing and disarming songs..." (Humo, biggest belgian magazine)
"I like it. This girl has got something to say." (Tom Barman, singer of dEUS)
Die Jungen Grünen feiern ihr Wahlfest mit Thomaten, Beeren und Spinat. In einer grossangelegten Okkupation des ArtDeco grünen Raumes betanzen sie die Kuration des politischen Vitaminmangels durch ihre avantgardistischen revolutionären Methoden. Untermalt wird die gute Sache mit Süssigkeiten aus der Grossstadtregion St.Gallen, deren skandalöse Ehrlichkeit auch in unbekannten Sprachen den labyrinthischen Weg zwischen Hörorganen und Glücksfabrikation entscheidend vereinfacht. Für Ornatus bedienen sie sich neben akkustischen Gitarren bei einem eigenartigen Schlagzeug, einem Kinderkeyboard und einem Milchschäumer. Zum Ball geladen sind ausgewachsene Lausbuben, SkandalreporterInnen, grüne Katzen, Menschen und sinnsuchende Bankiers. Wir freuen uns sehr mit folgendem Zitat verbleiben zu können: Wählt jungen Spinat in den Kantonsrat!
Geoff Berner (* 1971 in Vancouver, British Columbia) ist ein kanadischer Sänger und Akkordeonspieler aus Vancouver, der seit Jahren mit seiner eigenartigen Mischung aus Klezmer und Punk auf Dauertournee große Erfolge feiert.
- Zitat:
- „Ich will originelle Klezmermusik machen, betrunken, dreckig, politisch und leidenschaftlich. Als Jude osteuropäischer Abstammung sehe ich es als meine Pflicht, diese Musik lebendig zu machen, und sie nicht hinter Glas aufzubewahren wie in einem Museum“
– Geoff Berner
Diese Vorstellung versucht die Formen und Töne der zigeunerischen Traditionen zu verfolgen, die ganz Europa umfassen: Der ungarischen Czardas, der Valse Musette, des Swing, der rumänischen Hora, von albanischen Gesängen und vielen mehr. Dieses vielschichtige musikalische Panorama, dass sich von Frankreich über das Elsass, Ex-Yugoslavien, Albanien, Serbien und Rumänien verteilt, verbirgt in sich eine Musik die typisch für den französischen Swing Manouche ist. Zu Ehren des Zigeunermusikers Django Reinhardt und seinem Volk den Zigeunern, bis heute einzigartige Zeugen der unvergleichlichen musikalischen Reichhaltigkeit, dem musikalischen und kulturellen Austausch ist dieser Auftritt gewidmet.
Stephen Burch wurde im Süden von England geboren, verbrachte jedoch den größten Teil seines frühen Lebens damit, herum zu reisen, bevor seine Familie sich im ländlichen Irland niederließ. Auf ihrer Farm steht eine verlassene Hütte, die beinahe in sich zusammenfällt, aber ein Zimmer birgt, das trocken und warm genug ist, um Musik darin zu machen.
Eine klassische Akkustikgitarre und das Klavier der Familie, Bürsten, Töpfe und Metallketten. Bilder von Feldern, Bauernhäusern, Tieren, Verfolgung und Flucht -- Charaktere erscheinen und tauchen an verschiedenen Orten wieder auf -- dichte Reiselieder -- die einenden Motive sind die von todernstem Drama und Möglichkeiten innerhalb des 'Great Park'.
2011 spielte The Great Park über 150 Konzerte in Deutschland, der Schweiz, Dänemark, Italien und England. Zehn Alben sind bisher auf Woodland Recordings erhältlich.
The Miserable Rich sind eine Kammer-Pop Band die sich 2007 formiert hat und aus Brighton (UK) kommt. Die Band ist bekannt für ihre charakteristischen Kammerorchester Sound der durch ihr Cello, die Violine und ihren Kontrabass entsteht. Der Band Name stammt von einer Erfahrung bei einer Hochzeit zweier steinreicher Aristokraten in Rom.
'deserves to eat your soul on the long, burning road to Hell' BBC Online
'with this third album they’ve produced something of a masterpiece' The WORD